英国著名动画教育专家、动画师Chris Webster（克里斯·韦伯斯特）专访

忧郁的小胖 · 发表于 2012-5-21 13:53:52

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Chris Webster（克里斯·韦伯斯特）
　　Chris Webster（克里斯·韦伯斯特）是英国著名动画专家和教育家。现任西英格兰大学（UWE）布里斯托动画学院（Bristol School of Animation) 西英格兰大学高级动画讲师及动画文学硕士课程项目经理。 
　　克里斯·韦伯斯特从1982 年便开始了他的动画生涯，在动画的制作流程中曾扮演了很多不同的角色，他曾担任过制片人、导演、设计师、分镜师、版面设计师、动画顾问和制片经理，当然还有老师。在这个过程中也开过自己的工作室，对动画的工艺技术、时序安排、动作分析和表演方面有很深的研究。2005 年曾出版书籍《动画- 角色的运动和动作》是全世界动画学校里的专业教科书。克里斯·韦伯斯特曾在英国、印度、马来西亚、香港、新加坡、中国巡讲。曾担任很多动画节目的评委包括在中国长春及香港和英国举办的动画节。 
　　从二十世纪八十年代中期以来，克里斯创作了多种多样的作品，包括很多电视剧、商业短片、企业宣传片、动画长片，电视特别节目和很多其他的电影，其中包括一些著名的作品例如： 
　　儿童电视剧包括：《超级泰迪》、《狂笑风暴》、《鞋子人》、《大嘴鸟特克斯》 
　　狄兰·托马斯的《牛奶树下》动画版 
　　普契尼的歌剧《图兰朵》动画版 
　　获奖电视剧系列：《与恐龙同行》 
　　威尔士亲王编写的动画电视特别节目：《奈格尔湖传奇》　　 
　　电视特别节目：《冬天的故事》 
　　动画长片：《公主与精灵》 
　　关于英国党卫军的动画纪录片：《惊人之旅》 
　　巴斯和威尔士主教纪录片：《桃花坞》 
　　奥罗拉管乐队音乐和动画现场表演：《音乐人生》 
　　与“皇家音乐学院”十年的合作项目。 
动漫交易网：您好，Chris Webster先生，欢迎接受我们的采访。您以前来过中国吗？对中国的印象如何？ 
Chris Webster：我2011年第一次来中国，去了中国的吉林和北京，我很喜欢那次的中国之旅，并且我觉得中国是一个很让人震撼，很激动人心的地方。
动漫交易网：您最喜欢中国哪些文化？ 
Chris Webster：热情好客的中国人给我留下了深刻的印象。中国古老的文化和现代生活完美结合，在改革开放的同时依然保持着自己独特的优良传统，这点深深的吸引了我。
动漫交易网：您平时工作之外的爱好有哪些？ 
Chris Webster：我生命中最重要的事情之一是钓鱼。对于老师的角色我充满激情，但是对于钓鱼，我热衷到以至于您可以把我说成是一个空余时间教动画的渔夫。（笑）我同时还非常喜欢到野外拍摄野生生物的照片。
动漫交易网：您最喜欢的动画电影是哪一部？为什么？ 
Chris Webster：这是一个很难回答的问题，因为有太多的好电影可供选择了，但是如果我必须要选一个的话，大概是1940年迪士尼的经典作品《木偶奇遇记》吧，动画中的表演相当到位，人物角色也很令人信服，并且画的很自由，线条流动性也很好，以至于随后几乎无人能及。
 
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《木偶奇遇记》
 
动漫交易网：您钦佩的人有哪些？ 
Chris Webster：每个人身上的都有一些让人值得钦佩的地方，他们中的一些是和我一起从事动画实践的，首先是温瑟·麦凯，另外还有特克斯·艾弗里和约翰·克里克法鲁西。我最尊敬的两个艺术家是毕加索和大卫·霍克尼，并且像他们学习了很多年。
动漫交易网：人们都说动画师总会有些古怪，您觉得您古怪吗？ 
Chris Webster：我认为如果您想成为动画师的话有点古怪也是挺有帮助的。因为动画师的工作需求，做任何事都要花费很长的时间，因此它要求动画师必须全身心的投入工作。动画师通常分为两种类型，第一种类型的人往往善于社交，他们很喜欢聚会、炫耀和表演；第二种类型的人通常比较害羞，性格多内向，他们喜欢把全部精力集中在工作上。
动漫交易网：您觉得您的性格怎么样？属于内向还是外向？ 
Chris Webster：我两者兼有。在学生面前我要会表演（这是作为老师和教授动画不可或缺的一部分——你必须善于沟通和鼓舞人）。当谈到我自己的工作的时候我会非常内向，我很少跟工作之外的人交往，我喜欢在工作室工作或者到乡下钓鱼。 

动漫交易网：据我们了解您1985年就已经从事动画行业了？当时负责什么？ 
Chris Webster：我在1982年读大学期间就开始从事动画了，在我找到第一份动画方面的工作之前我已经做了几个非常短的电视短片，当时我几乎什么都做，包括画背景、做动画和导演。我并不是很清楚自己当时在做什么，但始终一直在学习。
动漫交易网：是什么原因让您走上动画这条路呢？ 
Chris Webster：我并没有选择从事动画，是它选择了我。当我在大学读平面设计的时候我开始从事动画，并为儿童书籍画插画，从我最初开始从事动画的时候我就知道这就是我后半生要从事的职业。
动漫交易网：回想您年轻时候生活中是否已经有从事动画的倾向了呢？ 
Chris Webster：当我年轻的时候我经常看电视，我最喜欢牛仔影片或者战争影片，或者里面有很多动作的影片。早期对我影响比较大的动画片是20世纪50年代的美国卡通系列，如《瑜珈熊》和《摩登原始人》，但是我依然记得第一次看《金刚》（威利斯·奥布莱恩制作的动画效果）的时候我彻底迷失了自我，我非常感动，当金刚从帝国大厦上掉下来的时候我哭了，当时我还很年轻。不知道这算不算（笑）。
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左上《瑜珈熊》右上《摩登原始人》下威利斯·奥布莱恩
动漫交易网：在Siriol Productions公司那是您的第一份工作吗？在那里工作了多久？ 
Chris Webster：我从事动画的第一份真正的全职工作就是在位于南威尔士Siriol Productions公司的一个工作室当实习插画师，这个动画部门是一个谁都可以做的低极工作，不过在那里我从两个动画导师克里斯·芬娜和莱斯·奥尔顿那里学到了很多东西，我在那里大概工作了两年，几年后我作为首席动画师又回到了Siriol Productions公司，这是一个很好的训练基地，因为他们应用所有动画原理的方式和迪士尼几乎一模一样。
动漫交易网：在您离开Siriol Productions公司之后，您选择了怎么样的工作？ 
Chris Webster：在离开Siriol Productions公司之后我到过几个做儿童电视剧的工作室工作，不过这次我是一名动画师，对于我做的每一份工作我都肩负了更多的责任。
动漫交易网：你曾经参与制作的动画有哪些？您最满意哪一部？ 
Chris Webster：当我还在大学的时候，我的第一部动画被剪掉了，那是和我的一个朋友西蒙·摩尔一起创作的极具雄心的逐帧动画，里面大概有6个角色，时间大概6分钟。我锁定的目标观众是儿童，所以即便是在舞台上我也很清楚我要做的是商业儿童动画。我创作商业动画时采用的几乎都是传统的2D技术，因为那是我的初恋，我大概从11岁就开始画画了。
动漫交易网：据我们了解，您曾经做过工作室？主要从事什么业务？ 
Chris Webster：那是很早很早以前的事了。我和我的好朋友和几个天才动画师还有漫画家格雷厄姆·格里菲斯一起搞了一个小工作室，我们做各种各样的事情，不过采用的都是传统的2D动画形式，我们乃至现在都很沉迷于绘画。我们曾做过几个商业片、一些电视作品，同样我们也做加工片。
动漫交易网：在带领团队的过程中，有遇到哪些比较大的困难？团队是如何克服的呢？ 
Chris Webster：曾经和我一起共事的人当中我感觉我总是很幸运。的确工作当中确实有那么一两个人出于别的原因不是很友好或者特别没用，再或者是阻碍工作的进展，但那总是少数。曾经和我共事的大部分人或者同事或者我的学生都是很好的。在周围的人都支持你，和你共同分担的情况下带领团队就会变的很轻松。如果你是团队中的一员或者您正在带领一个团队的话，这种情况下就会变的很轻松。只要每个人都真诚，都愿意贡献自己的一份力量，那么一切都会好起来的。良好的沟通在带领团队的时候至关重要，队员需要知道你对他们的期望是什么，他们要做些什么，他们为什么要做这些东西，需要什么时候完成。队员同样需要感受到自己的价值和他们所做贡献（尽管很小）的重要性。
动漫交易网：工作室后来为什么不做了？ 
Chris Webster：我们关闭工作室主要是因为没有做下去的意义了。公司的每个人都想做其他的事情，我想更多的从事教学。工作室关闭之后我在教学的期间以一个自由职业者的身份继续创作商业作品，直至今天我仍然继续创作少量的商业作品，不过这要视我的情况而定。我现在必须要平衡我的生活，做一些对我来说比较重要的事情。我现在只做我想做的事情而不是简简单单的为了挣钱。
动漫交易网：面对现今大量商业动画层出不穷，在您看来商业动画和艺术动画您更倾向于哪个？为什么？ 
Chris Webster：两者都有。我喜欢商业动画是因为它可以召集很多的观众，可以把人们聚集在一起，使人们捧腹大笑，这一点很重要，商业动画不都是为了赚钱。至于艺术动画，我想艺术本身就可以帮助我们更好的理解什么是人类。艺术和文化是我们生活中很重要的一个方面，我想为了时尚或者超前的想法而牺牲我们的文化的做法是错误的，导致的潜在危险就在于我们可能最终会以相同的方式看待和思考问题。 
 
动漫交易网：您认为商业动画会影响动画的发展吗？ 
Chris Webster：会的，其实一直都是这样。从最早的电影开始，观众和收益通常都会影响当下正在制作的电影，当所做的电影过时的时候就要停止制作，至少大部分要停止。动画电影中的大部分技术要么用来加快制作速度降低成本，要么就是从其他的方面吸引观众的注意力。观众等于金钱。
动漫交易网：从事多年动画工作，您认为动画最吸引您的地方在哪里？对您来说动画是什么？ 
Chris Webster：我认为最吸引我的地方是故事。从幼年开始我就画连环画和漫画，因此我对动画如何能够把运动的图像和我绘画的激情结合在一起很感兴趣。现在我已经从事动画很多年了，但是我最终意识到我不知道什么是动画，也就是说动画不是一个单一的东西，不同的人看动画会得出不同的结论。对一些人来说动画就是迪士尼；对另一些人来说动画就是史云梅耶；还有一些人认为动画就是动态的图形设计。然而所有的动画形式都有共同的特点，那就是动画节奏和运动力学，只是每个动画师应用的方式不同而已。正是动画中的这些方面包括动画节奏、运动力学和动作分析以及如何把这些应用到所有的动画中，这深深的吸引了我，也花去了我作为老师的所有时间。动画是一个很广泛的概念。
动漫交易网：近30年的从业经验，扮演过各类角色的您，如果让您给自己一个定位，您认为是什么？动画导演？分镜师？设计师还是动画师？ 
Chris Webster：是老师。虽然我在动画领域从事过很多职业，但是对我来说最好的定位还是老师。能够帮助学生们完成他们自己的心愿、帮助他们获得技能并且看着他们的创意一天天的发展是我莫大的荣耀。当然我也很喜欢动画，很喜欢研究动画节奏和运动……是它们让我感到深深的震撼。
动漫交易网：在您从事这么多年的动画工作之后，您有想过自己制作一部动画电影吗？ 
Chris Webster：当然。动画最终还是讲故事，但是一味的模仿别的大公司比如皮克斯和吉卜力工作室是没有任何意义的。我确信我对其他类型的动画以及能够制作这样动画的大公司存有欲望，加之现有的技术水平，应该能够做出超出传统动画室环境制作的电影。 

 
 
动漫交易网：我们之前了解到您是从1991年开始从事动画教育工作，是在那个学校？ 
Chris Webster：我是在格拉摩根艺术和设计中心开始从事教学的，该学校位于南威尔士的庞特普里德小镇。
动漫交易网：那是一个怎样的学校，怎么会选择在那里授课？ 
Chris Webster：那是一所刚刚成立的艺术院校，学校开设了若干课程比如平面设计。那里当初是没有动画的，我是在当时被聘请为住校动画师/艺术家的时候才开始走进校园的。在我的生活中我做的决定不多，我从来没有打算过从事动画行业，而是在我学平面设计的时候发现的，我也从来没有打算过从事教学，而最后却被聘请去教学。我很幸运生活中有这样的机会光顾我，并且觉得也很有趣，同时这和我对绘画、艺术和动画的激情完美的结合在了一起。
动漫交易网：在学校教书的这段时间中，让您感触最深的是什么？ 
Chris Webster：让我感触最深并且现在一直深深感动我的就是能够帮助学生们实现他们在动画、艺术或者设计领域的梦想。很多我以前的学生现在仍然和我保持联系，他们很多人都感谢我曾经给他们的帮助和鼓励。正是这些让我觉得值得，很有意义。
动漫交易网：在学校教学的这段时间，您还在继续创作吗？做过哪些作品？ 
Chris Webster：是的,我刚才已经说过了我现在确实还在继续创作，不过我现在只做那些我真正想做的作品。我现在正在创作一部作品估计还要再花费我两年的时间，不过我不着急。另外我还想做一部短片（大概90秒），如果中间没有其他事情耽搁的话，估计到2013年1月能够完成。
动漫交易网：您是MA Animation programme 的项目负责人，您可以简单介绍一下这个项目吗？ 
Chris Webster：是的，我是西英格兰大学文学硕士动画课程的项目经理，我们招收世界上不同背景的学生来我们学校学习，包括动画、实景真人、平面设计、插图、互动设计等。我们集中提供了教授与培养动画技能和创造性的课程，学生可以通过使用包括3D、2D、定格动画或者混合形式的所有动画技术来创作，学生还可以使用艺术学院的相关设备比如3D印刷技术、激光切割、动作捕捉和高速摄像机等。我们鼓励他们以自己的方式全身心的投入动画，最大程度的实现他们的梦想。 
　　这一项目已经开展十年了，我们的学生现在也取得了非常卓越的成就，他们有的在英国，有的回到了他们自己的国家。这一项目的真正优势在于接纳并和不同动画背景的学生一起创作，他们还有机会与我们过去十年一直友好合作的皇家音乐学院作曲专业的研究生合作，还有一些学生带着从我们这里学到的动画技术周游世界。
动漫交易网：《动画—角色的运动和动作》的出版是您理论与实践相结合并在学校教授之后所得的成果吗？ 
Chris Webster：是的,《动画-角色的运动和动作》这本书完全是基于我多年制作动画的经验和为大学编写的动画教程所著，我同时还为各种程度的动画创作者和学生设计了不同的动画课程，在这本书中都有体现。
 
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《动画—角色的运动和动作》中、英版
 
动漫交易网：《动画—角色的运动和动作》主要是针对人群是哪些？ 
Chris Webster：这本书主要针对的是学动画的学生，但是由于他们的工作经验各不相同，我希望这本书对那些经验很少或者没有经验的学生来说很简单，能够鼓舞他们的勇气，同时我也希望那些有经验的学生能够在这里找到和他们工作相关的并对他们有帮助的东西。
动漫交易网：在您的书中并没有过多的涉及到软件，是什么原因呢？您是如何看待技术和美术在动画制作中所占的比重呢？ 
Chris Webster：我试图让这本书对学习任何类型动画的学生都有帮助，这也是为什么我没有在书中过多的涉及软件和技术的原因。动画制作中用到的技术尤其是动画软件的更新速度十分惊人，我们做事情的方式可能会改变，但是从最初的一群人围坐篝<a class="relatedlink" target="_blank" href="http://bs.doudm.com/forum-53-1.html">火</a>的时代到现在我们所讲述的故事是不变的。技术只是一个工具，重要的是我们如何应用以及出于什么样的原因应用它。这是一本适合所有动画师的书。
动漫交易网：在您的书中提到的“角色配合”，您给我们现场讲解一下吧？ 
Chris Webster：角色配合即是角色之间的相互作用，我们可以从两个方面去考虑，第一种角色之间的相互作用可以看成是一个简单的物理作用，比如两个或者更多手指一起完成一个任务（举东西或者搬运东西），而第二种角色之间的相互作用更多涉及的是心理或者情感上的相互作用，也正是这种类型的相互作用形成了表演的基本原理。在我的新书《为动画师分析动作》中我比较详细的阐述了第一种类型的相互作用，而情感的相互作用则在我目前正写的《动画表演》这本书中有所体现。
动漫交易网：您刚刚提到的《为动画师分析动作》是您下一部著作吗？它主要讲述的是什么？ 
Chris Webster：就像《动画-角色的运动和动作》一样，这本书针对的是对运动和力学感兴趣而不过多考虑动画技术的所有动画师们。现在我们回到迪士尼的观点深谙真实上来，尽管科学家和艺术家们对真实都有长期主观的理解，但是我的这本书正是他们对真实研究和调查的基础。《为动画师分析动作》提供了动画师制作动画时对运动的分析和解决方法，这不是一个对运动规律进行公式推导的科学方法，但是希望对动画师们能够真正有用。 
　　本书主要讲述是不同事物的运动方式，尤其讲到我们作为动画师如何学习运动规律和动力学并把它很好的应用于动画制作。这是一本非常实用的学习指南。
动漫交易网：怎样才能让动画人物更有思想？ 
Chris Webster：这是我下本书《动画表演》的主题，我正和我的一位好朋友一起写的这本书，现在就剩加工润色了。要使角色以思考的形式运动就要求动画师和角色具有同样的思想，所有的角色动画师本身就是演员，这和简单的使用动画技术让一个物体在屏幕上移动完全不同，这需要很长的时间，并需要通过反复的练习来提高技能。在动画中没有任何东西是一气呵成的。
动漫交易网：您认为角色的运动和动作与动画表演之前的关系是怎样的？ 
Chris Webster：角色的运动是让一个角色在屏幕上从A移动到B，这通过很好的重量感和平衡感就能做的很可信，但是这仍然还是简单的动作，而表演讲的是为什么角色要从屏幕上的A移动到B，角色在想什么，表演不是简单的做动作。
动漫交易网：在制作角色的运动过程中，哪些因素比较重要？ 
Chris Webster：可信度。角色一定要可信，这和自然不同。在某种程度上我们可以通过设置参数完成可信度，这在商业广告或者电视剧中可能容易被接受，但是在动画电影中可能就不能被认可，因为它要受到很多因素（比如叙事和设计）的制约。著名动画师特克斯·艾弗里就创作了很多适合他自己设计的特色动画。但是我想说的是，这种制作动画和动画节奏的方法应用于我们所知道的迪斯尼的长篇中就不太适合。 

 
 
动漫交易网：您认为动画运动规律在动画中起到怎么的作用？ 
Chris Webster：动画的“运动规律”提供了一个良好的基础，在此基础上可以创作为绘画提供依据的色彩理论和观点。但是这仅仅是一个基础，然而“规则”是用来被打破的，它们允许动画师给他们的角色重量感和平衡感，并允许他们探索与不同素材和面部表情相关联的不同动作，但是对于运动规律本身来说并没有做出可信的表演。
动漫交易网：在动画的制作中，如果忽略动画的运动规律，会出现怎样的后果？ 
Chris Webster：不懂运动规律和忽略运动规律是不同的。不懂运动规律就意味着你不可能创作出“可信的”动作，如果动作不可信那么表演就不会可信，因此动画就会因表演而逊色。但是一个人可以通过变换别的方法而忽略运动规律，特克斯·艾弗里就刚好有这种方法，并且正是这样他创作出了极具竞争力的特色动画。
动漫交易网：您认为动画电影中的动作和真人电影中的动作有什么区别？ 
Chris Webster：这是一个很滑头的问题，相当滑头，就像一条鱼。当给学生讲到这个问题时我会建议从一个定义区分，即动画是创建时间而真人电影则是记录时间。作为动画师我们对时间的操纵真的就像画家操纵颜料或者雕刻家操纵手中的石头一样，我们逐帧的创建动画时间，而真人电影则通过摄影机记录时间，之后在屏幕上回放。 
　　至于内容我想可以这样理解：动画提供了一个更加抽象的思想和观念的机会，想想汉斯·里克特、奥斯卡·费钦格和杨·史云梅耶的作品就知道了。动画处理的是构建的胶片和运动的图像，单就这点真人电影就很难比及，杨·史云梅耶就是一个很有趣的例子，他认为自己首先是一个现实主义者，其次是艺术家，之后是电影工作者，最后是动画师。我想我们不应该很快的对某个人做这样或那样的定论，当然对动画和真人电影也是一样。
动漫交易网：怎样可以更好的把握动画的节奏？ 
Chris Webster：观察，通过观察获得第一手的研究。迪士尼曾经说过为了营造虚幻，我们必须首先深谙真实。这也是我过去10年左右的教学、研究和自我经验的核心所在。
动漫交易网：您更倾向于二维动画还是三维动画？您觉得他们都存在哪些优缺点？ 
Chris Webster：我喜欢绘画，但是这样做只是为了获得我个人的满足感，我喜欢所有类型的动画，只要做得好，不管是2D、3D、定格动画、实验动画还是交替形式的动画。当然2D和3D都有很多很明显的优点，尽管他们对空间的处理方式各不相同，但是它们同样都呈现在荧幕上，当然除非你看的是3D电影。但是我必须承认我并不是很热衷于3D形式的电影制作，如果为了实现动感体验加上晃动的椅子，那么这种形式的电影会有很强的娱乐性，会很有趣，这种体验也很好，但是尽管如此恐怕我还是不感兴趣。3D空间的出现至少对我来说是完全人为的模仿。可能是因为我太过时了，但是我不需要这种形式。我喜欢手绘制作动画，3D对我来说仍然呈现的是一个平面。
动漫交易网：怎样分辨一部动画的优劣？ 
Chris Webster：我想当好的动画被创作出来的时候您应该能够看出来，但并不是说一种形式的动画比另一种形式的动画好，迪士尼的动画并不比《莱恩和史丁比》或者《南方公园》好，只是风格不同而已。
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左《莱恩和史丁比》右《南方公园》
动漫交易网：对于一部优秀的动画，您认为什么最重要？ 
Chris Webster：可信度和衔接性。我最喜欢的动画电影之一就是《玩具总动员》，伍迪和巴斯光年这两个角色很让人信服，不只是因为他们的运动方式，还有他们的表演方式。他们具有真正的人物性格，这是用任何动画软件都做不出来的，而是来自于动画师所拥有的技能，来自于他们对动力学和表演技能的理解，来自于他们的头脑和心灵，这才是艺术家的标志。
动漫交易网：怎么使角色的动画更具有戏剧化？ 
Chris Webster：这个没有具体规则，要根据各个故事讲述者和导演而定。不过我感觉好的电影是那种以发生在有趣的角色身上的有趣的故事为话题，并以一种有趣的方式讲述出来的电影，这种制作动画的过程极具创造性，不能只遵循简单的规则。
动漫交易网：您认为作为一名优秀的动画师，应该具备哪些素质呢？ 
Chris Webster：我认为最主要的应该是节奏感，一个对事物如何真实运动的很好理解。如果您具备这点，那么就可以把它应用到别的东西上。不过动画师要有耐心，因为动画中没有任何东西是一气呵成的，动画师还要对他们所做的事情十分热爱，因为动画中的任何东西都不简单，动画师还要比大部分人见多识广，因为他们需要看到运动的美感和复杂性。
动漫交易网：目前您有正在设计或是策划的作品吗？ 
Chris Webster：我目前正在策划一部视觉和听觉都很震撼的作品。在这部作品中听觉起着十分重要的作用，给整部作品增加了灵气，并且我最近一直在听由一个比利时音乐团队创作的一首歌曲，名为《地平协会》。视觉上该作品采用的是20世纪四五十年代的美国卡通动画，不过色彩要鲜艳的多。为了创作这部作品，目前我正从1992年的《一些非常新的绘画》中搜寻大卫·霍克尼的绘画以及他最近为苹果电脑的绘画。 

 
 
动漫交易网：您会和谁来分享您成功的喜悦？ 
Chris Webster：如果我有过成功的话或者如果将来有一天我会成功的话我想主要应该归功于我的许多优秀的老师以及家庭对我的支持和关爱。我只是一直很幸运。 
　　我最大的愿望就是能和跟随我学习多年的学生们（不管他们是谁也不管他们能学到什么样的水平）一起分享我成功的喜悦。我们都是学生，只是我们有机会和别人共同分享我们的知识，然后看着他们慢慢成长，最后超越我们，这时我们的职责。
动漫交易网：很多人评论动画的故事比角色更为主要，您怎么看这个问题？ 
Chris Webster：他们都很重要。如果您有一个很好的角色那么就一定要通过好的故事来衬托，离开了好的故事，也就没有好的角色可言了，然而一个好的故事也需要有好的角色来表现才能使之鲜活。我想他们是相辅相成的。
动漫交易网：在国外有叫好不叫座的动画吗？形成这样的原因你认为是什么呢？ 
Chris Webster：国外也有很多动画以及其他形式的艺术作品都很有价值，但是不知道什么原因却得不到观众的认可。再次提到杨·史云梅耶，他的作品就是一个很好的例子。他的作品在一部分人当中非常流行，但是即便是在大的影院播放，收入也微乎其微。这其实是一种宣传，为了最大化的吸引观众。一些作品就是因为宣传的很到位，所以即便没有什么艺术价值也一样会吸引很多观众。
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杨·史云梅耶与他的作品
动漫交易网：您到过很多国家巡讲，您觉得目前哪个国家动画更加成熟？ 
Chris Webster：说到创作流程我想做的最好的是美国和日本，但也有可能会变化。中国和印度很值得期待，他们有潜力把动画发展到一个全新的水平。很显然两个国家都有很多动漫人才，真正的挑战在于教育和文化，要想彻底改变向西方国家作品提供廉价劳动力的这种局面，最重要的就是要集中精力搞创作。很显然两个国家在绘画和艺术方面都有悠久丰富的文化传统，我想秘诀应该在教育，不是针对学生而是针对老师。这样两个国家在动画行业才可以完全独立，并最终跻身于世界大舞台。另外就是文化，我想不能简单的照搬西方国家已经做过的东西，中国和印度的国内市场都有很大的潜力，并且看着动画行业怎样成功的满足市场需求将会很有趣。我希望动画不要重蹈麦当劳的覆辙。
动漫交易网：您对中国动画片有什么总体的看法？ 
Chris Webster：中国动画有很大的潜力，只是现在正处在一个十字路口徘徊，它可能会照搬西方的风格，也可能会创造出一些新的更震撼的东西，接下来的十到二十年就会见分晓。我真的希望中国动画能够把这种艺术带到一个更新更好的领域。
动漫交易网：您认为中国动画面临着最大困难在哪里？您有一些好的建议吗？ 
Chris Webster：在坚持本国传统的基础上获得对未来的完全控制。很显然培训和教育是基础。发展国内市场，确保对生产和分配完全控制，并保持国内生产。同时在故事、艺术和设计中融入自己丰富的文化传统。在印度我看到动画学院的老师鼓励学生照抄迪士尼的绘画，我感到很震惊，这对拥有丰富人才和悠久传统的国家来说是一场灾难，为什么要选择照搬别的国家的文化呢？这真的没有任何意义。
动漫交易网：您觉得中国动画和其他国家的动画相比最欠缺是什么？ 
Chris Webster：经验，仅此而已。你们拥有人才，有些还很年轻，成功前的一切准备都已经就绪，中国唯一缺少的就是制作动画的长期经验，坦诚的说，我相信再过10到20年这一切都会改变，到时候中国会拥有很多自己的专业教师和学者、动画制作学校、动画制片人、导演以及健全的国内市场。
动漫交易网：您对中国的动画师有哪些建议吗？ 
Chris Webster：向西方学习，但不要全盘照搬。
动漫交易网：对于哪些打算进入动画行业的新人们，您有什么建议和经验要和他们分享呢？ 
Chris Webster：这是一项很艰苦的工作，一点儿也不吸引人，还会经常令人很沮丧，但是它的回报又令人难以置信。您需要最大程度的发展您的技能，要始终乐于学习，坚持练习、练习再练习，动画中没有任何东西是一气呵成的，包括动画技能。您必须要有耐心有决心，还要勇于接受批评，不要太过心急，动画是一个长期的事业。您还要学习动画之外的其他东西，比如看电影、读文学著作、看看美术，逛逛剧院等，您想到的任何东西都有可能被带到动画中。 
　　有兴趣也很重要，要对所有的事情感兴趣，比如时尚、赛车、建筑、文学、政治、环境和钓鱼！ 
　　如果您感兴趣，那么您也会很有趣。 
　　如果您很有趣，那么您的作品也会很有趣。
动漫交易网：这一次您与中国动漫交易网合作的项目“大师班”，请您谈谈作为本次大师班的讲师，有何感受？ 
Chris Webster：能够把我的热情和别人一起分享我感到很紧张，同时也很兴奋。我们都是学生。
动漫交易网：很多喜爱动画的人一定非常关心为期两周的上课内容是什么？可以先和我们透露一下具体的教学课程吗？ 
Chris Webster：我对帮助学生提高一些非常实用的动画技能很感兴趣，包括动力学、动作分析以及动画表演各方面，我的这些著作并不专注于某个特别的技术或者特殊软件的应用。我所感兴趣的东西在于那些应用于第一部动画，并且以后所有动画都要用到的东西，是那些不管以后科技怎么发展永远也不会过时的东西。我将鼓励每个学生对作业做出及时反馈，我不喜欢为动画下定论，只有真正的艺术才有助于每个学生的创意之声。 
　　我们后期的课程立足于前期课程的学习之上，并有所提高，贯穿培训始终。大师班不是比赛，学生只需在自身的基础上提高技能并获得相应的经验。尽管大师班的教学只在课堂上进行，时间有限，但是大师班的学习以及对动画技术的应用没有止境，学生可能要通过几个月或者几年的练习不断的提升他们的技能。同时大师班就像是一个团队，学生和老师之间没有任何障碍，我之前已经说过了，我们也是学生，这对我同样适用，要不然会怎样呢？我们会相互学习，不只是学习动画的实用知识，还有一些充实动画的知识，比如生活、艺术等只要对人类有意义的东西。
动漫交易网：通过这次的学习，您希望您的学生可以学到什么东西？达到怎样的目的？ 
Chris Webster：我告诉我所有的学生如果我可以给他们一个超越所有实用性动画（之后我们再做详谈）的礼物的话，那就是对艺术的激情。如果我们有激情，那么剩下的就会很简单。 
　　我们会讲到动作分析，我们将分析事物是如何运动的，并且学习如何把我们所掌握的经验应用于我们创作的动画。我们还将研究人类和动物的运动以及这些动画原理是怎样适用于所有运动的。我们还会研究重量感和平衡感、各种各样的动力学、动画节奏、分节、步调和角色之间的相互作用。 
　　这只是个开始，我们不仅要简单的研究动物和人类如何运动，还要研究他们为什么要运动，我们将会分析角色动画的表演，学生要赋予角色性格、情绪和脾气，我想让学生做一些人体素描以及一些简单的表演练习。我们将会通过表演感受声音的应用，以及怎样创作可信的同步配音。学生们要认真学习，要设定他们自己的学习目标（设定做不到的目标是没有意义的），然后召开小组反馈讨论。 
　　这会是一个很强大，很充实的课程。学到的东西将是不间断的，结果也是持久的。对课程的一个总结就是：对学生来说这不是结束，而是开始。
 
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培训负责人与Chris Webster亲切握手
 
动漫交易网：感谢您接受中国动漫交易网的采访，预祝我们合作成功，合作愉快。 
Chris Webster：这是我的荣幸。

英国著名动画教育专家、动画师Chris Webster（克里斯·韦伯斯特）专访

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