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<p><span style="font-size: 14px"> 时间如果倒退到三年前企业最艰难时刻,“豆丁之父”河北玛雅影视有限公司(下称“玛雅影视”)总经理李静宇最大的梦想就是,公司制作的动画片能够在央视播,因为按照当时石家庄的政策,在海外与央视播政府补贴50万,在省级电视台播出补贴为30万。今年,补贴增加到了100万。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 这样的补贴标准在全国范围仅属于中等水平。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 自2004年国家大力扶持动漫产业以来,全国各省市都出台了相关扶持政策。河北、上海、天津、杭州、苏州、南京、常州等多个城市都设置了一项专门的“播出奖励”,基本相似,在地级市以上播出的二维动画奖励500元/分钟,三维1000元/分钟,上限为100万元;在央视播出的,在此基础上翻倍,上限为200万元。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 还有一些省市为吸引动漫公司入驻,上限并不封顶。这对于一些刚开始起步的动漫公司无疑具有一定的诱惑力。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 遗憾的是,到2010年,即便国家“扶持”出一个庞大的数——我国动画片生产22万分钟,但作为世界第一大动漫生产制造大国,并没有几个能够叫得响的原创动漫品牌。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> “当动画片数量累积到一定程度的时候,始终要向质量转变,势必会走向正规。但在这个过程中,只想依靠政府补贴做出来的动漫企业是很难真正生存下来的,还是要经过市场化的洗礼。”中国传媒大学文化产业研究院学术委员会主任齐勇峰说。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> </span><strong><span style="font-size: 14px"> “豆丁”的冷暖自知</span></strong></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 从IT行业转战动漫产业,李静宇是“越陷越深越爱”。2001年,尽管国家政策提出“加大对第三产业的发展力度”,但在石家庄的商圈,动漫产业还是一个陌生词,不过,直觉告诉他,这个产业未来前景一定不错,于是先期投资几十万给了自己朋友。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 李静宇的判断从客观上来说并没有跑偏。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 从2004年国家颁布《关于发展我国影视动画产业的若干意见》开始,国内的“动漫企业”就开始如雨后春笋般茁壮成长。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 两年后,国务院办公厅转发了财政部等部门制定的《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》,首次从国家层面明确提出发展动漫产业,文件中提到将动漫中小企业纳入“科技型中小企业技术创新基金”资助范围,并且享受有关所得税、增值税的优惠政策。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 2007年,国家广电总局《关于促进我国动画创作发展的具体措施》出台,该措施规定各级电视台在17~19点这一黄金时段内必须播放国产动画片;接下来,广电总局申明从2008年5月1日起,把播出动画片的时间延长到17~21点,并且在播出的总数量上说明:国产动画片与引进动画片的播出比例不低于7:3。这在一定程度上,为国产动画提供了一个很好的平台。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 在一系列密集政策出台后,“动漫之都”的称号如雨后春笋般滋生。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 据不完全统计,目前全国已经有20多个省份将动漫作为新兴的文化创意产业进行大力扶持,还有50多个城市宣称要建设中国的“动漫之都”或“国家动漫产业基地”。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 石家庄也没有落后。2007年到2008年间,先后就有三个动漫基地,当时基地是不收租金的,玛雅影视也搬过两次家。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 即便如此,李静宇的公司仍旧过得很艰难,因为公司原创制作的动画片《豆丁的快乐日记》第一部52集几乎将公司的注册资金300万元全部掏空。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> “当时我们快支撑不下去,员工的工资就快发不下去时,没办法给政府相关的领导打电话,最后石家庄特批了100多万给我们。”李静宇告诉《第一财经日报》记者。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 虽然没明确这钱该如何偿还,但李静宇的压力在于:至少让《豆丁的快乐日记》登陆省级卫视,这样以补贴的钱去还,理想状态是央视以及海外。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 经过数轮修改,一年后,豆丁终登陆央视,收视排入前五,再加首轮卖给一家海外电视台,李静宇算是偿还了这100万。但残酷的现实是,即便《豆丁的快乐日记》在全国卫视全卖一遍,其成本还远远收不回来。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> “央视的版权费就先别想了,能让播就是万幸,地方卫视第一轮,还收点版权费,第二轮就只有贴片广告,到第三轮,就免费播了,靠播出版权,我们原创企业是无法活的。”广东的一家动漫企业告诉本报记者。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 这一点,即便是“喜羊羊”也逃不过,电视版权费用只占到其总收入的30%。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 如此,一般政府几十万上百万的补贴对于一些原创动漫企业自然是最重要的“收入来源”。</span></p>
<p><strong><span style="font-size: 14px"> 产业链的“不完整”</span></strong></p>
<p><span style="font-size: 14px"> “客观地说,政府扶持补贴是必要的,如果再没有这点补贴,可能大多数动漫企业都会做外包服务,就更谈不上去做原创。”已投资动漫产业两年的北京国泰千鑫投资管理公司总裁吴志坚表示。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 造成这种现象最根本的原因在于,动漫产业链条的不完整,生产环节放开了,销售环节也就是播出平台并没有放开,仍旧在体制内。“如果播出平台也能引入竞争机制,播出的动画片分几等,假设,以从1000元~5000元/分钟去购买原创片的话,不仅激发原创动漫公司更好进行创作,而且还有利于打造动漫的品牌形象。”齐勇峰告诉本报记者。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 但动漫除娱乐性外,其公益与教育性决定着电视传媒的体制改革不可能有大的变化,不过,2006年,由北京电视台出资组建的北京卡酷动画卫星频道有限公司成立,其主要负责管理运营北京卡酷动画卫视,以及“北京卡酷全卡通动漫文化有限公司”和“北京卡酷七色光文化有限责任公司”两大子公司。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> “他们会有一些版权费用,但受其覆盖面以及影响力,对于动漫形象的品牌打造还是有一定的局限性。”一动漫公司的负责人表示,“如果单靠电视媒体的版权销售,动漫企业根本无法生存下去。”</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 事实上,整个动漫产业链是很长的。前半段是创作、制作、发行,第二阶段是衍生品的研发、生产、营销;到了营销阶段,整个产业链才能闭合,资金才能回笼。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 到发行阶段,按照国际惯例算的话,能收回成本的70%是最高的,一般是在30%~40%。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 据不完全统计,国内85%的动漫公司都是亏损的。动漫企业最大的瓶颈是赚不了钱,而烧钱进入市场之后,品牌无法打造自然使得衍生品的营销和生产跟进不了。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 不过,走过最艰难时期的李静宇要比多数靠政府补贴生存的动漫公司要好得多,经过第一轮融资,《豆丁的快乐日记》还能继续到第四部,主人公豆丁也可以不以“官方喜好”为核心标准,而是以市场喜好为准。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> “1000多万的投资现在还谈不上收回成本,但我们全力打造品牌的同时,要做好产品行销。未来也一定会有所回报的。”李静宇告诉本报记者,目前,他们已与北京的一家公司签署协议,通过数字化的多媒体的平台,进行销售与比例分成。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> </span><strong><span style="font-size: 14px">原创与外包应并重</span></strong></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 为使现金流更充足,李静宇今年新增加了2D转3D的部门,与韩国企业合作,作为一个动漫服务外包的基地。明年2月,还要进行第二轮融资。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 这也是在大环境下的必然选择。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 2006年底,我国数字出版产业整体收入达到200多亿元,我们有超过3.5亿的青少年动漫读者和观众,中国已经成为全球最大的动漫目标消费市场。专家估计,中国动漫产业有3000亿元的发展空间。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 这让国际与动漫相关的电影出版等企业巨头兴奋不已。以电影为例,近几年,单是动画大片在中国就卷走了几十亿元,这还不算其衍生产品在中国的销售。为角逐中国,他们不仅在中国取景取材,更以资本的方式快速进入。近日,梦工厂动画公司CEO到访中国,有消息称,其将在上海成立合资公司,有意合拍中国题材的动画片并全球发行。这也是继迪士尼后第二家世界知名动画公司开启中国之旅。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> 基于成本的考虑,很多动漫片的软件开发等制作层面的工序基本会在中国完成,这成为2008年金融危机,诸多企业转型时抓住的一根稻草,并形成了一定气候。</span></p>
<p><span style="font-size: 14px"> “和汽车工业发展一样,我们自己品牌无法出来时,可以通过外包服务提高企业的竞争力以及人才的开发,但两手都要重视,通过进一步改革以及政策的完善,形成产业与行业的集中度,我们自己大的动漫企业一定会出现的。”齐勇峰表示。<br />
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